蒋勋谈米开朗基罗:苦难中的巨人

作者序  为美落泪
部  米开朗基罗之谜
《创世纪》壁画
人皮签名
竞图
大卫的手
异端之爱
垂死的表情
中央九段壁画
七位先知和五位女祭司
四幅角落图的故事
赤裸男体
第二部  蒋勋现场
梵蒂冈《哀悼基督》
战斗
酒神
大卫
垂死的奴隶
摩西
洛伦佐之墓
四件《囚》
佛罗伦萨《哀悼基督》
米兰《哀悼基督》
第三部  米开朗基罗
Michel，Angelo，米开，天使
奶妈是石匠的妻子
最早的学习与基兰达约
马萨乔的影响
伟大的洛伦佐
鼻子被打碎
最早的作品
《战斗》与新柏拉图哲学
《阶梯圣母》与基督信仰
关于萨伏那洛拉
酒神
伟大杰作──哀悼基督
大卫──破石而出
对手相遇──达芬奇与米开朗基罗
陵墓悲剧
拉奥孔与圣马太
西斯廷礼拜堂湿壁画
创世纪
湿壁画
人的初始与犯罪
灾难与救赎
囚──人的限制
肉体奴役──四件杰作
日与夜，黎明与黄昏
异端之爱
最后的审判
圣彼得圆顶
最后的《哀悼基督》
附录  年表
附录  重要作品列表,蒋勋，福建长乐人。1947年生于古都西安，成长于宝岛台湾地区。台北“中国文化大学”史学系、艺术研究所毕业。1972年负笈于法国巴黎大学艺术研究所，1976年返台后，曾任《雄狮美术》月刊主编、东海大学美术系系主任、《联合文学》社社长。
蒋勋先生文笔清丽流畅，说理明白无碍，兼具感性与理性之美，有小说、散文、艺术史、美学论述作品数十种，并多次举办画展，深获各界好评。近年专注两岸美学教育推广，他认为：“美之于自己，就像是一种信仰一样，而我用布道的心情传播对美的感动。”
代表作：《写给大家的西方美术史》《美的沉思》《吴哥之美》《舍得，舍不得》《蒋勋说(红楼梦)》《孤独六讲》《生活十讲》《汉字书法之美》《美的曙光》《蒋勋说唐诗》《蒋勋说宋词》等。,蒋勋著的《蒋勋谈米开朗基罗(苦难中的巨人)(精)》在雕塑、绘画、建筑、诗歌等众多艺术门类中取得辉煌成就，在迄今为止的人类文明目前，只有米开朗基罗一人。米开朗基罗的作品带有戏剧般的效果、磅礴的气势和人类的悲壮，代表了文艺复兴时期伟大的人文精神。他的才智是如此杰出，以至于在他活着的时候，人们就尊称他为“神”。
美是一种呼吸，美学大师蒋勋再现文艺复兴巨匠，雕刻人性的狂喜与剧痛。米开朗基罗的一生神圣而痛苦。如果没有这些痛苦、挣扎、波折、困顿，便不会有《哀悼基督》《大卫》《垂死的奴隶》这些令人敬畏的雕像。米开朗基罗从石头中解放了人体，却把自己献祭给了雕刻。,    梵蒂冈《哀悼基督》
    1498-1500
    高68厘米，宽76厘米，厚27厘米
    梵蒂冈圣彼得大教堂
    米开朗基罗二十三岁的作品。纯净的大理石，金字塔形稳定古典的造型结构。
    如果《哀悼基督》是崇高的死亡，米开朗基罗剔除了世俗表现死亡里的强烈情绪。他使死亡变得崇高而圣洁。
    两个依靠在一起的身体，应该是母亲怀抱着儿子的尸体。可是，“母亲”这么年轻，优雅，美丽；青春的眉宇之间隐约一点点淡淡的忧愁。她俯看着一个赤裸的身体，好像在说：你们看啊！这么美丽的生命……
    美丽的生命是什么？是为信仰活着的生命，是为信仰死亡的生命。
    男子的身体如此年轻，好像离死亡还很遥远。他只是在沉睡，安详宁静地沉睡在自己的信仰之中，没有疑虑，也没有痛苦。
    在基督教的典故里，“哀悼基督”是母亲对儿子殉道受苦的悲痛，但是，米开朗基罗二十三岁，他太年轻了，他迷恋青春的美，他迷恋一种介于肉体与精神之间的爱。
    这两个身体依靠着，像一对很亲密的恋人，米开朗基罗用刀、斧、凿去抚摸一块岩石，这么轻柔纤细的爱抚，使整个岩石颤动了起来，岩石有了心跳，有了呼吸。
    战斗
    1491-1492
    84×90厘米
    佛罗伦萨米开朗基罗之家
    米开朗基罗一四九二年完成的作品，当时他只有十七岁。
    他阅读了希腊神话，读到一种半人半马的野兽的战斗，他冥想着神话世界里人类很初的生存。
    人好像刚刚脱离兽的阶段，人，好像还纠缠着许多动物的本质。
    “战斗”因此不只是向外的对抗，而是人与自己内在挣扎拉扯的力量。
    在35厘米左右接近正方的石板上，米开朗基罗以凹凸起伏变化很大的深雕方式表现出人体堆叠的力量。
    这是米开朗基罗独特美学的靠前次展现。
    肉体与肉体重叠牵连，波涛起伏，好像汹涌澎湃的大海，好像隙涛骇浪。
    肉体在挣扎，对抗，肉体奋起或匍倒，肉体欢悦或沮丧，重重叠叠，构成气势磅礴的交响诗的巨大结构。
    十七岁，米开朗基罗已经决定用人的肉体阐述生命存在的一切意义。    酒神
    1496-1497
    高200厘米
    佛罗伦萨巴杰罗美术馆
    在基督教的主流传统中，希腊酒神是纵欲狂欢之神，他总是喝得醺醺然，醉意酩酊，头额上挂满一串串酿酒的葡萄，手里擎着酒杯，步履蹒跚，好像醉得连步伐都踩不稳。
    酒神旁边也常陪伴着半羊半人的森林精灵，偷食着葡萄，露出动物性的贪婪表情。
    德国哲学家尼采认为希腊神话中的酒神代表一种非理性的力量。
    “非理性”往往比“理性”更强，更具备直接的感官创造，许多文明的创造需要“非理性”来突破僵化的局限。
    基督教信仰用理性束缚压抑了人的感官本能，米开朗基罗刚过二十岁，他体会到一种从身体本能要爆发开来的一种狂热的创造力，这种狂热，不是来自思维，而是来自生命底层感官的悸动。
    他不顾教会忌，创造了《酒神》，创造了歌颂青春、肉体、叛逆、欲望的年轻神祗的典范。
    在一个感官与爱欲备受压抑的时代，他的《酒神》大胆宣告一种肉身的背叛。（P26-30）