内容简介
讲解大师的作品 导引美学的入门
这部艺术史研究了西欧从起源直至现代的艺术,面向所有想去探索艺术世界的人,作者使用简洁准确的词语,对繁多的专有名目、日期、风格作了明确划分和排出顺序。
书中以大量遐迩闻名的艺术复印品为基础,其中也有并非卓著、但因其品质和代表性而被选入的作品。
一幅大尺寸复制品,为提出该章所研究的问题开路。
“背景”阐明历史的、社会学的和文化的史实,由此使人理解被研究的艺术运动。
“特点与传播”以提炼、概括的方式描绘和分析各种流派、时期,为风格下定义,为鉴别风格提供便利。它给予总体介绍,按年代和地理叙述流派的演变过程。它使我们了解到从一个国家到另一个国家产生着作用的那些关系。
对一幅或几幅作品进行富有意义的分析,作为每一章的结论,它包括对作品的描述,对技术革新和艺术成就的研究。
名家
这本艺术史印刷精美,图文并茂,真正可以案头披览,细细嚼味。
——徐庆平,中央美院教授、博士生导师(徐悲鸿之子)
“任何作品都带有奔腾流逝着的时间。它既沉浸在亘古洪荒之内,又蕴含于遥远的未来之中。”
——雕刻家罗伯特·斯密森
目录
译者的话/1
前 言/1
引言 艺术的诞生/1
的表达方式 /1
第一部分 古代艺术/1
第一章 美索不达米亚和埃及艺术/5
城市化与王朝的诞生 /6
以永恒为目的的艺术 /8
埃德夫的霍鲁斯神庙 /12
三位女乐师 /14
第二章 希腊艺术/19
希腊诸城 /20
追求的艺术 /23
雅典的巴底农神庙 /30
帕加马的宙斯与雅典娜大祭坛 /32
第三章 罗马艺术/37
征服地中海世界 /38
从埃特鲁斯坎人到希腊人:罗马的综合 /41
弗拉维安竞技场:科洛塞 /48
哈德良万神庙 /51
第二部分 中世纪艺术/53
第四章 早期基督教艺术与拜占庭艺术/57
从古代到中世纪 /58
受神启示的艺术来临 /60
圣威塔尔教堂镶嵌画 /65
西方艺术史
第五章 罗曼艺术/69
封建世界的割据与统一 /70
罗曼艺术的多样性 /72
凯尔斯福音书的字 /83
莫依萨克圣彼埃尔修道院大门 /86
第六章 哥特艺术/89
城市的复兴 /89
哥特的飞跃:《上帝即光明》 /92
下架图 /102
克拉科夫圣母院祭坛 /105
第七章 中世纪欧洲的穆斯林艺术/109
在先知路上的西方 /110
东西方之间硕果累累的相会 /112
格林纳达艾勒汉卜拉宫狮院 /117
第三部分 15 ~ 18世纪艺术/121
第八章 文艺复兴/125
以古代作为框架 /126
艺术运动的创造者 /127
欧洲与文艺复兴 /136
大卫 /142
《基督受挞图》 /144
滕皮埃托 /147
第九章 样式主义/151
不安的时代 /152
准则与变幻 /154
奥尔加斯伯爵下葬 /162
维琴察大会堂 /164
第十章 巴洛克和古典主义/169
处在理性和激情之间 /170
胜利的罗马 /172
巴洛克与古典主义的对立:是一种现实吗? /180
凡尔赛宫 /189
圣德列萨的恍惚 /192
伦勃朗的自画像 /194
强劫留西帕斯的女儿 /197
第十一章 罗可可/201
亲密感与喜庆感 /202
胜利的优雅 /204
威斯大教堂 /209
第四部分 19世纪艺术/213
第十二章 新古典主义/217
新思潮 /218
宏伟与庄严 /220
荷拉斯兄弟的宣誓 /225
先贤祠 /227
第十三章 浪漫主义/231
激情岁月 /232
歌颂自我 /234
萨达纳巴尔之死 /241
第十四章 现实主义和印象主义/245
积极的精神 /246
丑闻与现代性 /248
画室 /256
《系列画》圣拉扎尔车站 /258
第十五章 1900 年前后的艺术/261
工业时代 /262
革新的时代 /264
塔塞尔旅馆 /267
第五部分 20世纪艺术/271
这个时代的复杂性 /274
第十六章 20 世纪的基础:立体派与未来派/279
立体主义 /280
西方艺术史
未来主义 /282
阿维尼翁的姑娘们 /285
第十七章 非形象艺术和几何抽象/287
大抽象 /288
3 号 /291
谁害怕红、黄、蓝?Ⅳ /293
第十八章