内容简介
《视效合成初级教程(插图第2版)》是零基础的数字合成和视觉爱好者、初学者的入门读本,专为没有任何知识背景或者之前没有深入了解过视觉但又想快速轻松掌握这门技术的读者撰写。
为了方便读者理解,全书图文并茂地详尽介绍了当今娱乐业流行的各种比较实用的视效合成技术,如蓝幕合成、关键帧动画、创建遮罩、数字抠像、CGI(计算机生成图像)与实拍素材的合成方法、数字场景扩展制作、跟踪镜头、影响描摹等,既有专业概念、软硬件工具、工作原理以及工作流程的讲解,又提供了各项操作的注意事项及其原因。全书语言平易幽默,数百张图表更是助您一目了然掌握所讲内容。若您想对视效合成领域有更加深入的研究,阅读该作者的另一本专著:《视效合成进阶教程》(Digital Compositing for Film and Video)。
目录
前 言
第一章 当今的视觉
1.1 CGI 数字合成
1.1.1 CGI 合成
1.1.2 数字场景扩展
1.1.3 运动匹配
1.2 视效合成
1.2.1 蓝幕合成
1.2.2 运动跟踪
1.2.3 包裹变形和形态变形
1.2.4 子弹时间镜头
1.2.5 人群复制
1.2.6 大气效果
1.2.7 影像描摹
1.2.8 擦除威亚
1.2.9 场景拯救
1.3 三维合成
1.4 立体合成
1.5 立体转换
1.6 合成软件
1.6.1 基于节点的合成软件
1.6.2 基于层的合成软件
第二章 数字图像
2.1 数字图像的存储结构
2.1.1 像 素
2.1.2 灰阶图
2.1.3 彩色图片
2.1.4 四通道图像
2.2 数字图像的属性
2.2.1 图像数字化
2.2.2 图像分辨率
2.2.3 图像宽高比
2.2.4 像素宽高比
2.2.5 显示宽高比
2.2.6 图像色深
2.2.7 浮 点
2.2.8 图像相乘
2.3 图像格式
2.3.1 照片和计算机图像
2.3.2 色彩查找表
2.3.3 压 缩
2.3.4 EXR
2.3.5 文件格式
2.4 DPI
第三章 CGI数字合成
3.1 CGI 合成
3.1.1 缩放背景图
3.1.2 半透明像素
3.1.3 图层叠加
3.2 多通道合成
3.2.1 漫反射和高光通道
3.2.2 遮蔽和阴影通道
3.2.3 反射通道
3.2.4 创造性的控制
3.3 深度合成
3.4 多平面合成
3.5 模 拟
3.6 粒子系统
3.7 使用预乘的CGI 图像
3.7.1 校 色
3.7.2 变换和滤镜
3.7.3 常见错误
3.8 3D 合成
3.8.1 3D 合成环境
3.8.2 将3D物体合成到实拍镜头中
3.8.3 将实拍镜头合成到3D环境中
3.8.4 数字场景扩展
3.8.5 摄影机跟踪
3.8.5.1 镜头跟踪
3.8.5.2 摄影机解算
3.8.6 小的3D任务
3.8.7 总 结
第四章 蓝幕合成
4.1 蓝幕合成
4.1.1 创建蒙版
4.1.2 基本合成
4.2 关于抠像程序
4.2.1 抠像程序是如何工作的
4.2.2 去除溢色
4.2.3 抠像后的校色
4.2.4 缩放前景及背景颜色
4.2.5 叠加图层
4.2.6 合成
4.3 协助抠像程序
4.3.1 垃圾蒙版
4.3.2 程序垃圾蒙版
4.3.3 固定蒙版
4.3.4 去 噪
4.4 在抠像程序外合成
4.4.1 合并多个蒙版
4.4.2 校正溢出
4.4.3 合成校色
4.4.4 合 成
4.5 拍摄蓝绿幕
4.5.1 背景打光
4.5.2 给人物打光
4.5.3 背景材质
4.5.4 蓝幕VS绿幕
4.5.5 蓝幕地板
4.5.6 胶片问题
4.5.7 视频问题
4.5.8 摄影技巧
第五章 创建遮罩
5.1 抠像、蒙版、阿尔法和遮罩
5.2 创建亮度抠像
5.3 创建色度抠像
5.4 创建遮罩
5.4.1 差异遮罩
5.4.2 颜色差异遮罩
5.4.3 原始几何体
5.4.4 绘制形状
5.4.5 绘制遮罩
5.4.6 组合遮罩
第六章 影像描摹
6.1 关于影像描摹
6.2 样条曲线
6.3 链接影像描摹
6.4 插值
6.5 关键帧
6.5.1 每隔一帧
6.5.2 二分叉
6.5.3 方法
6.5.4 检查
6.6 运动模糊
6.7 半透明
第七章 图像融
摘要与插图
数字合成是视觉的重要组成。视觉广泛应用于电影、电视广告、电视节目等娱乐业的各个方面,并且仍在不断发展。即使不是所谓的视效大片,譬如爱情电影或者喜剧片,也需要使用视觉,因为总是需要在画面中添加或者删除一些元素以便更好地叙述故事。以上可以算作是对视觉是什么的简要描述,即在画面中添加本来不存在的虚拟视觉元素,或者删除那些不想要的部分。而数字合成在所有的视觉中都发挥着重要的作用。被添加到画面中的视觉元素可以有任何来源。我们可以从电影片段或者录像带中添加一个角色或者模型,也可以采用在电脑中生成的太空船或者恐龙,这叫作计算机成像(CGI),还可以是在Photoshop 中绘制的数字接景图片,甚至是合成师自己创造的元素。数字合成师的任务就是把各种不同来源的视觉元素艺术化地融合成无缝的照片般真实的画面,使它们看起来是在相同的时间、光照、摄影机下拍摄的,并通过精湛的色彩校正对的画面进行艺术润色。这是项非同寻常的艺术创作,而且会遇到各种技术困难,即技术和艺术的综合挑战。
合成师先也主要是一名艺术家,与数字接景画家、调色师、CGI(电脑合成图像)艺术家、艺术指导等一起在视觉团队中工作。团队需要合理分工以便制作出技术复杂同时视觉效果迷人的镜头。颇具讽刺的是,如果团队的工作很出色,观众会注意不到这些工作,因为视觉已经无缝地融入了电影画面中。反之,如果工作没做好,观众反而会被从观影沉浸中拉出,开始想:“看看这些低劣的视觉效果!”
那么视觉和传统的差别是什么呢?视觉是修改或者创造画面,而传统是在现场拍摄烟火或者微缩模型完成的。换句话说,视觉是对图像的操作,而电脑是处理图像的理想工具,这也是“数字合成”中“数字”的来源。
前文提过,数字合成正在迅速发展,有两个主要原因。先,CGI 在视觉中的应用越来越多,而数字合成对CGI 来说是的。CGI 的广泛应用得益于技术的发展,它意味着CGI 能解决很多视觉效果难题,同时也促使电影人希望在电影作品(或者电视节目、电视广告)中有更多更绚丽的视觉效果。不仅如此,随着硬件变得越来越便宜、快捷,软件的使用也越来越广泛,这使得CGI 的制作成本不断降低。实际上,观众对更炫、更复杂、更昂贵的视效的要求并没有使CGI 的成本降低。也就是说,创作要求的不断提高总能超过技术的发展。
第二个原因是,抛开CGI 技术,合成相关的硬件和软件也在发展,这意味着镜头能被更快更高质量地完成。同时,也可以让电影工作者更多地认识到数字合成技术能够达到的效果,并使他们成为更加专业的用户,因此,他们的要求日益提高。
在本章中,我们将对当今视觉中数字合成的广泛应用做一个全面介绍。第一部分是CGI 的数字合成,因为很多合成工作都与CGI 有关。第二部分介绍很多令人惊奇的视觉,它们纯粹由的合成技术完成,无需CGI。第三部分,简要概述一下两种不同类型的合成软件,基于节点的和基于时间线的。从现在开始,我将不再啰嗦地使用电影拍摄或者电影摄影术,而是在例子中简单地称之为电影或者电视。
1.1 CGI 数字合成
任何时候生成的CGI 画面都要被合成。这里,我们将阐述CGI 被合成的三个主要类型。先是CGI 画面的直接合成,即由电脑制作的画面元素被合成进场景中。接着介绍的是数字场景扩展,在电影中用来快速制作场景的技术。讲一下运动匹配(match move),它是用不同的软件分别分析实拍素材,产生地形和摄影机运动的数据,以便CGI&nb