内容简介
本书以历代中国绘画艺术中典型的服饰表现样式为主要线索，从一个新颖的视角，对上启魏晋南北朝，下至清末的中国古代卷轴人物画进行了比较全面的梳理。一方面对美术史学在该领域的研究起到了积极的补充作用，让我们以服饰表现样式为了观看对象，重新审视这段卷轴人物画史的发展脉络；另一方面，也能为中国古代服饰史的研究提供关于图像研究的借鉴，对以绘画形式的图像为史料的古代服饰研究提供一定的参考依据和方法。
本书是作者多年来在服饰表现样式主题下研究的一次阶段性成果总结，既可供从事中国美术学和服饰史研究的学者参阅，亦可对中国源远流长的传统文化艺术具有浓厚兴趣的读者有所指引。
目录
引言
第一章 魏晋南北朝—源可滥觞
第一节 “神妙亡方”顾恺之
第二节 “秀骨清像”陆探微
第三节 “骨气奇伟”张僧繇
第四节 “曹衣出水”曹仲达
第五节 疏密两大体例的发源与形成
第二章 隋唐盛世—华彩的乐章
第一节 隋代的典型样式
第二节 以阎立本为代表的初唐典型样式
第三节 以吴道子为代表的盛唐典型样式
第四节 以周昉为代表的中唐典型样式
第五节 以孙位为代表的晚唐典型样式
第六节 全法衣冠的成型
第三章 五代与两宋—画院及文人画兴起
第一节 五代时期的典型样式
第二节 北宋时期的典型样式
第三节 南宋时期的典型样式
第四节 文人画审美意趣的成熟
第四章 辽、金和元代—民族矛盾与文化交融
第一节 辽代的典型样式
第二节 金代的典型样式
第三节 元代的典型样式
第四节 写实与写意两大流派的确立
第五章 明清时期—东西的交融
第一节 明代的典型样式
第二节 清代的典型样式
第三节 “西画东渐”的开启与深入
第六章 结 语
参考文献