内容简介
表演类型的服装与化装是一门古老的艺术，伴随着演员的表演而出现，是演出活动中早出现的造型因素。遥远的古希腊时期，演员们通过不同的造型装扮来扮演不同的角色，这些起初的服装与化装形式表现出了的艺术特征。在剧作家埃斯库罗斯的剧目演出中，演员们开始穿着颜色各异的袍子，脚踩高底靴，头戴面具，用夸张的身材和面部形象使观众远距离的辨认出角色的外在特征，这成为服装与化能特的起初体现；在索福克勒斯、欧里庇得斯时期，演员们则用黑色系的装扮来表现剧中的悲剧色彩，这种通过色彩来表达情感的方式又很好地体现了服装与化装的隐喻特征。不难发现，服装与化装在诞生之初形成了特有的装饰法则和艺术特征，这些经典的模式随着人类文明步不断地发展与延续。 21世纪的今天，科技、文化产业高速发展，演出市场日益兴盛，表演服饰的创作在这个关键的时间节点也发生了颠覆的变革。设计师在延续服装与化装起初的艺术特的基础上，结合现实剧目中的规定情境、角色格特征、舞台观演距离以及观众审美情趣等各方因素，对设计理念、材料选择、创作手行大胆的突破和创新，使得表演人物造型展现出魅力。在设计师主观创作及受众群体审美的需求下，将这些大胆新颖的设计理念、创作手行整理并将其拓展应用到接下来的演出创作当中，是有意义的一件事情。 《表演服饰造型中的浮雕与镂空艺术》的作者在十几年的院校学出实践中，一直认真、踏实地坚持理论的研究以及技法的创新，将多年来积累的不同演出类型的服装化装经验梳结，难能可贵。 通过《表演服饰造型中的浮雕与镂空艺术》，更多的从业者或者普通读者可以了解传统服饰造型及现今表演服饰造型设计中的浮雕与镂空造型艺术，同时书中用大量典型的实践案例生动鲜活地介绍了浮雕与镂空的创作理念及表现技巧，对于业内同行有着很强的实用，对于普通读者也有很高的鉴赏。
目录
前言自序绪论节 本书的研究背景和缘起节 表演服饰中浮雕与镂空研究的现实意义第三节 表演服饰中浮雕与镂空研究的现状第四节 本书的研究框架与方法第五节 本书几个关键概念的界定章 服饰中浮雕与镂空的历史溯源节 服饰中浮雕与镂空缘起的动因节 中国传统服饰中浮雕与镂空的溯源及发展第三节 西方传统服饰中浮雕与镂空的溯源及发展第四节 中西服饰中典型的浮雕与镂空代表形式第五节 中西方服饰中运用浮雕与镂空的异同章 表演服饰中浮雕与镂空的艺术特征及应用意义节 表演服饰中浮雕与镂空的艺术特征节 表演服饰中浮雕与镂空的应用意义第三章 表演服饰中浮雕与镂空的灵感来源与创意依托节 表演服饰中浮雕与镂空的灵感来源节 表演服饰中浮雕与镂空的创意依托第四章 表演服饰中浮雕与镂空的创作方法节 借鉴节 分析提取、简化提纯第三节 繁复第四节 重组第五节 破坏再造第六节 立体塑型附篇 表演服饰造型设计漫谈一 关于化装与服装二 交际与沟通三 造型设计师的职业礼仪四 试装与正式演出五 题外话结语参考文献后记
摘要与插图
节本书的研究背景和缘起．、浮雕与镂空的艺术特征及应用意义带来的启示
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常的生活中很容易发现那些图案繁复精美、造型形式丰富多样的浮雕与镂空造型作品：印有浮雕花纹的一元硬币、浮雕纹样的大理石瓷砖、浮雕的几何纹灯具骨架、浮雕的铁质垃圾桶，等等；镂空通透的屏风和门窗、镂空的窗花剪纸、镂空的灯罩，等等。探其根源，这些带有浮雕或者镂空效果的作品其实多是由简单单一的原型材料通过雕、刻、剪或者浇铸等工艺塑造而成。这给我们提供了一个重要的创作信息：简单的原型材料通过多样化的造型手段和工艺技法可以产生复杂多变的肌理效果和造型形态，这些丰富多样的造型形态又可以塑造出装饰效果和视觉冲击力的造型作品。如一块简单的木板经过镂空雕刻可以成为中式家居装饰中的屏风，不但可以起到防风、隔断、遮隐的作用，同时其精致的镂空图形又可以起到点缀环境和美化空间能；又如一张简单的木浆纸经过剪刀的剪刻可以形成镂空的剪纸，不但可以作为装饰用途贴在窗户上，其不同的纹样图形还呈现出不同的美好寓意，体现出人们祈求丰衣足食、健康长寿、人丁兴旺等各种美好的愿望。不难看出，经过浮雕与镂空造型手段改变的这些木板、纸等原型材料终呈现出了的装饰、审美与艺术，甚成为人们传情达意的蘑要手段，其恰当的运用无疑淡无奇的原始材料增添了更多的艺术表现力和艺术魅力。
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表演服饰造型中经常使用的原型材料：棉、麻、纱、丝绸、皮革甚是金属等往往可以通过各种不同的工艺技法如剪切、雕刻、刺绣、编结、缝缀等塑造出不同以往的肌理效果。设计师将这些具有视觉冲击力与表现力的原型材料设计与整合，根据表演角色的需要并运用不同的工艺技法对行二度加工，继而创造出符合人物身份和格特征的服饰造型。如一个穿着旗袍的富太太形象，可以选择具有反光效果的丝绸作为服装的主体材料，用华丽的丝绸来体现人物的身份特征，同时运用珍珠、宝石等装饰在服装主体材料行合理的缝缀布局一步强化出富太太的形象特点；又如一个年轻善良的富家小姐形象，可以选择浅粉色系的绣线和具备美好寓意的纹样在服装表行刺绣，以表现富家小姐年轻的外貌及善良的格特点：再如生活穷困潦倒的贫苦百姓，可以选择天然的棉麻材料，运用剪切、撕扯、贴补等手段来塑造服装破旧的肌理效果，以此体现人物窘迫的生活状态。以上几个案例都是通过缝缀、刺绣、剪切、撕扯等手段对服装面行：次加工，从而使服装表面呈现出不同以往的肌理效果。这些丰富的肌理效果给表演服饰造型带来极大的视觉冲击力与爆发力，同时材料的自然属及色彩图案的隐喻也将表演人物格化地呈现出来，更加有效地引导观众对于表演作品的解读。
综上所述，浮雕与镂空艺术有着的装饰、审美、实用等艺术特，其合理的运用能够为不同的作品注入非凡的活力与生命力，这些不同的艺术特以及带来的重要意义也成为本书萌芽的催化剂。
二、对古老传统艺术的延续与拓展
浮雕与镂空艺术早在远古时期已经出现，从史料的记录和出土的文物都可以判断：自人类文明开始人们已经通过浮雕和镂空的造型方式来装饰自己的饰物、器皿，甚是自身的配饰和着装等。这些有意或者无意的举动是人们对于浮雕与镂空造型艺术运用的初级表现。伴随着人类社会的不断发……