内容简介
本书于将中国传统装饰艺行设计的创新与应用,将设计与传统文化相结合,并将其应用于文化创意产品设计之中,使中国传统文化元素更现代消费者的需求与审美。 本含理念篇——传统装饰的认知、中国传统图形的起源、中国传统图形的分类,技能篇——项目考察与资料整理、传统装饰图形的创新设计,综合拓展篇——传统装饰设计应用的创新、传统装饰设计应用的品牌。 本书从中国传统装饰艺术基础入手,通过时代特征、加工工艺、吉祥寓意的脉络综合讲述中国的传统装饰艺术;通过大量传统装饰艺术创新与应用的案例解析讲解怎样将中国传统装饰艺术与现代设计相结合;并讲述通过图形创意、图形立体应用、图形互动设计、材料的应用等方式将创新图形设行演绎的方法。另外,学生可以通过扫描书中的二维码学的微课。 本书配有微课、授课用PPT、案等丰富的数字化学。与本书配套的数字课程“传统装饰创新设计”已在“智慧职教”网站(.icve.)上线,学以登录网行学课教师可以调用本课程构建符合自身教学的SPOC课程,详见“智慧职教”服务指南。教师也可以发邮件编辑邮箱gaojiaoshegaozhi@163.com获取相关资源。 本书可作为高职高专院校、本科院校高职教育、五年制高职及中职教育艺术设计类专业的教学用书,也可作为艺术爱好者的有益读物。
目录
理念篇 章 传统装饰的认知 一、传统装饰的概念 二、传统装饰设计的前景 (一)以传统装饰为核心的文创设计 (二)跨界融合的文创设计 (五)波曲纹 (六)云雷纹 (七)情景纹 (八)铭文 四、瓦当纹 五、画像砖 章 中国传统图形的起源 一、岩壁画 (一)连云港将军崖岩壁画 (二)云南省沧源县岩壁画 (三)内蒙古乌海市桌子山岩壁画 二、彩陶纹 (一)几何纹 (二)植物纹 (三)鱼纹 (四)人面鱼纹 (五)舞蹈纹 (六)蛙纹 三、青铜纹 (一)饕餮纹 (二)连珠纹 (三)乳钉纹 (四)窃曲纹 第三章 中国传统图形的分类 一、植物图形 (一)牡丹花纹 (二)莲花纹 (三)菊花纹 (四)梅花纹 (五)其他花卉植物纹 二、动物图形 (一)龙纹 (二)凤纹 (三)虎纹 (四)马纹 (五)其他珍禽瑞兽纹 三、人物图形 (一)情景人物 (二)歌舞人物 (三)敦煌人物 第四章 项目考察与资料整理 一、考察的意义 (一)考察的目的 (二)考察的地点选择 (三)考察的形式 二、资料的收集与整理 (一)资料的收集 (二)资料的整理 三、考察的内容 (一)吉祥图形 (二)民间艺术 第五章 传统装饰图形的创新设计 一、传统装饰图形创新设计的特征 (一)传统民族风格的再现 (二)时尚风格的体现 二、传统装饰图形创新设计的形式 (一)对传统事物的创新描绘 (二)源于传统图形特征的创新设计 三、传统装饰图形创新设计的方法 (一)元素提炼 (二)古形新绘 (三)组合共生 (四)色彩表达 (五)打散再构综合拓展篇 第六章 传统装饰设计应用的创新 一、图形创意的创新应用 二、创新图形的立体应用 (一)图形在物体上的贴附应用 (二)图形的立体化应用 三、互动式创新设计应用 四、传统材料的创新应用 第七章 传统装饰设计应用的品牌 一、辽宁省博物馆文创设计 二、陕西历史博物馆文创设计 三、敦煌博物馆文创设计 四、北京故宫博物院文创设计参考书目